El DJ, productor y propietario de un sello discográfico italiano, Karmine Conte , ha estado a la vanguardia del movimiento del techno melódico. Como miembro de Tale Of Us, fue uno de los principales protagonistas de su ascenso a la fama.
El híbrido llegó a representar el rumbo de la música dance a mediados de la década de 2010, en un momento en que los bpm se desaceleraban como respuesta al auge del EDM. Ahora, con el género a punto de mutar de nuevo, Karmine está bien posicionado para marcar su futuro.
Karm, que no es de los que se quedan estancados en los éxitos pasados, actualmente está dedicando toda su energía creativa a su último proyecto: su proyecto en solitario, bajo el nombre artístico de MRAK .
La semana que viene comienza su propia miniresidencia, a cargo de los viernes en Amnesia . Nos reunimos con Karm en su villa para hablar sobre lo que les espera a los fans los días 5, 12 y 19 de septiembre.
Cuando Lissy Lü conoció a MRAK en su villa de Ibiza
Llevas años a la vanguardia del movimiento Melodic Techno con Tale Of Us. ¿Qué te inspiró a forjar tu propia identidad en solitario?
¿Qué me inspiró? Sinceramente, siempre se reduce al deseo de crear algo nuevo, algo que me desafíe y me mantenga motivado en diferentes niveles.
Este trabajo me permite explorar la creatividad a través de la performance, la instalación artística y la creación de algo que transmite significado y legado. Mirando hacia atrás, me doy cuenta de que la música siempre ha sido el centro de esa inspiración.
Representaba cambio, crecimiento y la posibilidad de tomar una nueva dirección. Por eso decidí crear algo más personal, una base para el futuro, algo sobre lo que pueda seguir construyendo cuando llegue el momento. Esa fue una de mis principales motivaciones.
La segunda razón es sencilla: ¡me encanta este trabajo y el viaje apenas comienza!
¿Cómo describirías el proceso creativo en comparación con vuestro trabajo anterior como dúo?
“Todo se construye sobre la confianza, como un dúo.
Ambos artistas deben aportar todo su potencial, porque, sinceramente, no me entregaría al cien por cien si el otro no hiciera lo mismo. Se trata de compartir opiniones, ideas y dirección musical con alguien abierto al debate, incluso a la distorsión de las ideas, para crear algo mejor.
Ese intercambio es siempre un privilegio y es algo hermoso.
Hay que reconocer los momentos adecuados, cuándo resaltar ciertos aspectos del sonido y cuándo contenerlos. Ese equilibrio es esencial para el proceso creativo.
¿Qué tan personal es la música que crean como MRAK? ¿Hay temas o emociones a las que recurren al componer música?
"Me siento privilegiado de poder canalizar mis emociones en lo que escribo y compongo.
Crear música de la nada, del silencio, requiere profundizar en tus sentimientos y darles forma de sonido. En cierto modo, no es solo una forma de compartir y explicar esas emociones a los demás, sino también de comprenderlas tú mismo, incluso en el futuro.
¿Te encuentras escribiendo música aquí? ¿Tu estudio está en Ibiza?
Sí, de hecho tengo tres estudios. Me gusta aprender el sonido de cada sala. Una vez que lo conozco y lo controlo, me da una nueva perspectiva sobre la producción musical y cómo se siente en diferentes entornos.
Trabajar entre mis propios estudios y los externos también me ayuda a escuchar mi música de diferentes maneras. Me muestra las fortalezas y los errores desde nuevas perspectivas, lo cual considero muy valioso.
Al final del día, no existe una única forma "correcta" de hacer música; en última instancia, es el oído del oyente el que decide qué se siente bien".
¿Alguna vez haces música mientras estás de viaje?
Sí, lo hago. A veces también escribo música con mis auriculares, incluso en mi iPhone. Incluso cuando juego videojuegos, encuentro inspiración.
Ahora mismo estoy jugando a Stalker 2. En el juego, cuando estás en el campamento, puedes sacar una guitarra y tocarla. Tienes acceso a todos los acordes, mayores, menores, todo, así que puedes componer música. Y, en realidad, la guitarra y la voz juntas son los primeros pasos de la composición.
“La música está en todas partes a nuestro alrededor”.
Tu nuevo EP, Smoke, ya está disponible en Afterlife. ¿Qué nos puedes contar sobre las canciones de este EP?
A la hora de lanzar música, elijo las que considero un buen equilibrio entre lo que estoy haciendo ahora, lo que ya he hecho y lo que aún no puedo compartir, porque aún está muy incipiente. Una de las canciones es una colaboración con braev, un cantante y compositor increíble.
"Juntos hemos creado al menos cincuenta piezas de música hermosa, incluido un remix que surgió de una idea que tuvimos hace algún tiempo".
Para celebrar todo eso, decidí incluir dos temas en el nuevo EP, junto con un tema más corto que sentí que realmente capturaba la onda del verano.
Afterlife se ha convertido en una potencia global conocida por sus experiencias audiovisuales inmersivas. ¿Cuál ha sido tu visión para el sello desde el principio y cómo ha evolucionado?
¡Creo que ha evolucionado realmente bien!
Afterlife sigue siendo uno de los sellos más relevantes del momento. Aunque mi visión personal no coincide necesariamente con la del sello, ya que no soy su manager, siempre lo he visto como algo centrado en los artistas y la música en sí.
"Para mí, no se trata de etiquetar algo como 'Melodic Techno' o cualquier género; se trata simplemente de si la música te pone la piel de gallina o no.
Y si alguna vez pierdo una oportunidad, siempre estará la siguiente.
Lo importante es que la música siempre cumple con un alto nivel técnico y de producción, algo que Afterlife ha mantenido desde el principio. El primer lanzamiento, de Recondite y Monoloc, ambos artistas berlineses de Berghain, marcó la pauta.
Desde el principio, el enfoque del sello ha sido celebrar la música electrónica en todas sus direcciones".
En tu próxima residencia en Amnesia, ¿planeas incluir elementos visuales o adoptarás un enfoque más minimalista?
Será una mezcla de ambientes de la vieja escuela, casi como los bares victorianos, con ciertos elementos de mobiliario o diseño que siempre estarán presentes, como el hombre que se zambulle en el Más Allá. Eso servirá como un pilar imaginativo e intuitivo.
Por otro lado, habrá creatividad digital, elementos analógicos e incluso interacción cinematográfica.
Pero por supuesto, la música siempre seguirá siendo la verdadera protagonista de todo."
De vez en cuando actúas en el escenario con músicos en vivo. ¿Podríamos ver eso también en Amnesia?
No lo creo, pero depende. La verdad es que vivir a medio kilómetro (de Amnesia) me facilita mucho la vida. Si decido poner mi equipo ahí porque sí, ya sabes, depende de cómo me sienta. Pero me encantaría…
MRAK comienza el viernes 5 de septiembre y se extenderá hasta el 19 de septiembre.
Puedes encontrar entradas para las tres fiestas al final de esta página. El cartel completo se confirmará próximamente.
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