Entrevista: Eddie Halliwell

El DJ incondicional de Cream y Judgement Sundays Eddie Halliwell nos habla sobre tecnología, fans y Joris Voorn!

Spotlight: Tienes 4 fiestas firmadas con Cream Ibiza, ¿cómo te sientes siendo su representante este año?

Eddie Halliwell: Es absolutamente fantástico pinchar para Cream en Amnesia, es uno de mis lugares favoritos donde pinchar en Ibiza, llevo haciéndolo desde hace 6 años.

¿En qué otros sitios vas a pinchar?

También haremos cuatro fiestas con 'Fire It Up' para el Judgement Sunday de Eden.

En estos momentos tienes un concurso abierto para que 6 de tus fans vengan a pasar una semana en Ibiza y te conozcan, ¿qué importancia tienen tus seguidores para ti?

Ellos son lo más importante, si los fans no vinieran a escucharnos, no estaríamos haciendo lo que hacemos. Esto es algo que disfruto de verdad; interactuar con la gente, me da un subidón. Me da más energía para lo que hago, cuando veo la reacción de la gente. El movimiento clubbing y los DJs no existirían si no fuera por los fans.

¿Dónde se hallan los mejores fans?

Los más animados son siempre los escoceses e irlandeses, son los que más lo exteriorizan.

El periódico británico The Guardian recientemente publicó un artículo sobre cómo los ‘Superstar DJs’ estaban acabando con la escena dance underground, ¿sientes que la cosa es así?, ¿crees que la música electrónica necesita volver a sus raíces o sientes que esta es una progresión natural y que se está creando una nueva ola de clubbing?

No creo para nada que la consideración de superstar DJ esté acabando con la escena musical en las discotecas, si acaso hay algunos nombres de la industria que, por medio de su nombre, están promocionando el movimiento clubbing en lugares por todo el mundo que de otra forma no conocerían esta escena musical.

Por ejemplo, algunas de las actuaciones que se hacen en Brasil, son las sesiones más grandes que he hecho nunca. Hice la Nochevieja con Paul Van Dyk en la playa, ante un millón y medio de personas. Si la escena musical no fuera tan bien conocida, no podrías presentarla ante un público tan extenso; si la música dance fuera underground, no se desarrollaría tan rápido. Porque obviamente estos promotores y DJs pueden conectarse unos con otros, pueden organizar estos macroeventos y hacer que la escena dance sea mejor, más grande, más fuerte.

Muchos DJs en ciernes se encuentran en la situación de que para ser reconocidos en sus países necesitan meterse en el estudio de grabación, ya que produciendo temas es una manera más fácil de que se oiga su nombre, ¿por qué no te pasó esto a ti? ¿Sacarías temas nuevos al mercado o piensas que ya no es necesario?

Ciertamente pienso que es una manera fantástica de colarse en la industria, pero creo que algunas personas pasan por alto lo que es realmente necesario para hacer que las cosas funcionen. Producir temas es una manera de poner tu nombre en el candelero, pero si no tienes nada con lo que respaldar eso, puede que no continúes progresando. Uno de los factores más importantes que he aprendido es el de tener un equipo detrás tuyo que dé un empujón a lo que estás haciendo.

Cuando la gente habla sobre producción, me encantaría tener grandes temas, pero eso me está viniendo con el tiempo en vez de meterme en un estudio y utilizar a un ingeniero de sonido que hace lo que quiere. He sido muy afortunado en estos últimos años al continuar pinchando como DJ; haciendo lo que más me gusta y aprendiendo los entresijos de la profesión por el camino. Desde luego que me veo en un futuro cercano produciendo porque he conseguido una cantidad de conocimientos para poder hacer las cosas por mi mismo. Entré en esta industria como DJ, no como productor, y pienso que mucha gente ve a los productores y los DJs como la misma cosa pero para mí son dos mundos totalmente separados, y hacer de DJ es lo más.

Con la tecnología que está cambiando tan rápidamente las cabinas de los DJs, tenías ganas de seguir utilizando el vinilo o hiciste rápidamente el cambio a los aparatos digitales?

Siempre he estado muy involucrado con la tecnología, desde niño, pero supongo que cuando has desarrollado tus habilidades con el vinilo, cambiar siempre suponía una preocupación. He aprendido que si te mueves al son de la tecnología es muy importante que progreses. Cuando abrí los brazos a la tecnología nueva pude ver cuánto más disfrutaba y cuánto más me beneficiaba. Al trabajar con la tecnología que estoy utilizando ahora, me da un empujón extra cuando salgo a pinchar, porque puedo ser mucho más creativo. Ha sido una transición tan importante del vinilo al CD, y sólo puedo percibir cosas positivas.

¿Puedes explicarnos lo que significa ED-IT, y cuál fue el proceso de razonamiento detrás de ese concepto?

Hicimos pruebas en Abril del año pasado, pero lleva en mi cabeza desde hace bastante tiempo, desde la transición del vinilo al CD. Si hubiera tenido la elección me habría gustado haberlo introducido mucho antes pero estaba poniendo las cosas claras en mi cabeza sobre la dirección que tomar. Como tu bien sabrás cuando salieron los CDs, la gente decía ‘eso ya no es un DJ’, cuando salió a la venta el Ableton dijeron ‘eso es trampa’, para mí eso es tener una estrechez de miras y no aceptar el cambio, y me di cuenta que la gente piensa de esa manera así que he estado un tanto remiso a la hora de introducir esa tecnología.

Quería hacerlo pero no sabía la forma correcta, así que lo que decidimos hacer fue lanzar una plataforma exclusiva donde puedo trabajar mis cositas nuevas pero también hacer otras cosas que no están en mis sesiones normales como DJ, p.ej. trabajando con efectos visuales y pirotécnicos, que hace crecer el espectáculo a los ojos de los clubbers, es una experiencia más global. He aprendido trabajando con efectos visuales y efectos especiales, se crea un impacto mayor que el simple hecho de un DJ por si mismo. En última instancia, ED-IT es una plataforma exclusiva que tiene su origen en mi mismo trabajando con tecnología pero que se ha desarrollado en algo más grande.

¿Crees que pronto llegarás a un punto donde podrás utilizar ED-IT en cada una de tus sesiones?

Siempre habrá cosas que no puedas hacer en una sesión normal. En algunas actuaciones no puedes instalar los efectos especiales, por razones que tienen que ver con la prevención de riesgos laborales, algunos locales quizás no están equipados para cosas como esas, pero en lo que se refiere a la tecnología, seguro que va a ayudarme en mi carrera futura.

¿Cuáles son tus prioridades para 2010?

¡Mantenerme alejado de los problemas! No lo sé... supongo que el show de radio 'Fire It Up', que se está distribuyendo por todo el mundo, mis prioridades son seguir desarrollando esto. Tengo una empresa que lo vende por todo el mundo y están haciendo un trabajo increíble, así que eso, manteniendo eso y seguir haciendo giras por el mundo.

¿Qué temas te están cautivando en estos momentos?

El nº 1 para mí ahora es Joris Voorn “The Secret”, en Cocoon, es un disco fenomenal.

¿Quién es tu DJ a seguir en 2010?

Hay unos cuantos. Jerome Isma-Ae, Haré el Global Gathering con él en Ucrania dentro de unas semanas, cada vez está teniendo más publicidad, lo que es bueno. Joris Voorn, él es obviamente un gran artista pero tiene su residencia en Space este año donde no creo que hay hecho cosas como esas anteriormente.

Yo siempre he estado siguiéndole desde que tenía sus producciones tecno, pero está como si dijéramos cruzando terrenos no explorados con temas como el que he mencionado antes “The Secret”, todo tipo de DJs van a pinchar ese tema. Cuando los productores empiezan a hacer cosas de esas, empiezan a recibir más reconocimiento. Entonces, un par de nombres que han estando flotando en el aire durante un tiempo pero creo que van a hacerse muy grandes este año, seguro.